Lollipop Chainsaw suma un filme precuela de acción real con calificación R, una secuela para PS5 y un anime

La franquicia Lollipop Chainsaw va camino de la gran pantalla. Una película de acción real se anunció durante el Tokyo Game Show 2026, con Deadline informando del proyecto el 18 de septiembre de 2026 y varios medios confirmando el equipo de producción ese mismo día.

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La noticia llega a una franquicia que de pronto tiene actividad en tres formatos a la vez. Un nuevo juego de consola está previsto para 2027, una adaptación anime ya está en marcha y ahora un grupo de productores de Japón, Europa y Norteamérica prepara una película. Distinguir un proyecto de otro se ha vuelto parte de la historia.

Tres proyectos de Lollipop Chainsaw, no uno

La película es de acción real, no animada. Anime News Network informó de que el fundador de Nada Holdings, Joe Teng, describió el filme como acción real y dijo que es independiente de los planes de anime anunciados antes. Bloody Disgusting también presentó la película como un proyecto que se suma a una serie animada.

El segundo proyecto es un videojuego. Lollipop Chainsaw 2 Back2Back se desarrolla para PlayStation 5 con una ventana de lanzamiento en 2027. Final Weapon informó de que la película se reveló durante la presentación en el escenario de esa secuela en el Tokyo Game Show, lo que vincula ambos anuncios a una misma puesta en escena.

El tercero es el anime, anterior a los dos. Nada Holdings y Dragami Games dijeron en julio de 2025 que sus planes para la franquicia incluían un nuevo juego y una adaptación anime.

Qué es la película

Según Deadline, la película se ambienta antes de los hechos del juego original y se concibe como una comedia de acción con calificación R. Su protagonista es Juliet Starling, animadora del instituto San Romero y nacida en una familia de cazadores de zombis. Cuando un brote zombi invade su escuela, debe abrirse paso entre los muertos vivientes para salvar a sus amigos, proteger a su familia y mantener cerca a su novio Nick.

El proyecto se produce bajo licencia de Dragami Games. El equipo de producción es internacional: Joe Teng, jefe de Nada Holdings; Robert Franke, ex responsable de drama de ZDF Studios, y su sello Orange Chariot; Takafumi Yuki, director general de Throne Inc; Kirk Shaw, de Ambitious Entertainment, y Patricio Rabuffetti, de Non Stop TV. Según Anime News Network, Shaw trabajó como productor asociado en The Hurt Locker.

El presidente de Dragami Games, Shohei Sato, presentó el filme como un hito para la propiedad. «Estamos realmente entusiasmados de ver nuestra visión dar otro paso importante con la primera película de acción real de la franquicia», dijo, según Bloody Disgusting. Franke describió el enfoque: «Los seguidores de siempre reconocerán la actitud, la irreverencia y el glorioso exceso que aman, mientras que los recién llegados podrán disfrutar sin más de una inolvidable comedia de acción y terror».

Anime News Network informó de que Shaw y Franke expresaron su intención de hacer una película «de Hollywood» dirigida al público de todo el mundo. Esa ambición encaja con la calificación R y con la premisa de precuela. El filme no se plantea como una adaptación de nicho para quienes ya conocen el juego; se describe como una comedia de acción y terror autónoma que puede llegar a espectadores que nunca han oído hablar de Juliet Starling.

Deadline informó también de la ambición declarada de los creadores para el proyecto: un «nuevo modelo para construir franquicias de entretenimiento reconocidas en todo el mundo desde Asia». La frase es más una declaración de intenciones que un plan de negocio, pero ayuda a explicar por qué un juego de culto se despliega a la vez en cine, televisión y videojuegos.

Los productores aportan piezas distintas a ese modelo. Franke es exvicepresidente de drama de ZDF Studios, con créditos de producción como Concordia y Benidorm Is Murder, según Anime News Network. Shaw fue productor asociado en The Hurt Locker. Yuki dirige Throne Inc. Teng está al frente de Nada Holdings, la empresa que impulsa los nuevos proyectos de la franquicia desde 2025. El grupo es deliberadamente transfronterizo, y combina titulares de derechos japoneses con productores que trabajan en la financiación internacional de cine y televisión.

El original de 2012 y la incógnita de James Gunn

Lollipop Chainsaw se lanzó para PlayStation 3 y Xbox 360 en junio de 2012. Lo desarrolló Grasshopper Manufacture y lo publicaron Kadokawa Games y Warner Bros. Interactive Entertainment. El juego fue una colaboración entre el director Goichi Suda, el diseñador conocido como Suda51, y el cineasta James Gunn, que escribió el guion. Vendió más de 1,5 millones de copias en todo el mundo, según Deadline.

Desde entonces, los derechos han cambiado de manos. Dragami Games, dirigida por el exconsejero delegado de Kadokawa Games Yoshimi Yasuda, adquirió la propiedad intelectual después de que el negocio de videojuegos del editor original se reestructurara en 2022. Kadokawa Games escindió parte de su negocio a la nueva empresa Dragami Games en mayo de 2022, y Anime News Network informó de que Yasuda dijo entonces que su compañía compró la propiedad intelectual después de que el estatus del juego quedara en el aire, con el respaldo de Warner Bros. a la operación.

Un remaster, Lollipop Chainsaw RePOP, llegó en formato digital a América y Europa en septiembre de 2024 para PlayStation 5, Xbox Series X|S, Nintendo Switch y PC a través de Steam, y una versión para Switch 2 debutó en mayo de 2026. Ese calendario constante de relanzamientos explica en parte por qué la franquicia conserva un público activo al que puede llegar una película.

El nombre de Gunn no aparece en el anuncio de la película. Cosmic Book News señaló que el juego de 2012 fue escrito por Gunn al tiempo que informaba de que los materiales del filme no lo mencionan. No se ha anunciado guionista ni director para la película. Conviene decir esa ausencia con claridad: los seguidores del original pueden suponer que el filme arrastra el mismo linaje creativo, y la información disponible no respalda esa suposición.

El juego secuela y el anime

Lollipop Chainsaw 2 Back2Back se anunció en el Tokyo Game Show el 17 de septiembre, un día antes de la noticia del filme. Anime News Network informó de que Hajime Tabata, director de Final Fantasy XV, dirige el juego, con su empresa JP Universe en el desarrollo, que el guionista del Lollipop Chainsaw original, Masahiro Yuki, escribe la historia, y que el diseñador de personajes original NekoshowguN también participa.

El artículo de Game8 del 19 de septiembre describió el filme como una comedia de terror con calificación R y repitió los créditos de producción de Kirk Shaw y Robert Franke, en línea con los demás medios.

Situar el anime obliga a retroceder más. Nada Holdings esbozó por primera vez sus planes para Lollipop Chainsaw en julio de 2025, al describir un nuevo juego y un anime en colaboración con Dragami Games. El anime no tiene fecha en el ciclo actual de anuncios.

Por qué un éxito de culto es ahora una apuesta multiformato

El momento está ligado al propio Tokyo Game Show. Anime News Network informó de que la edición de 2026 reunió a 257.642 asistentes, y los proyectos de Lollipop Chainsaw figuraron entre los anuncios agrupados en torno a las presentaciones en el escenario de la feria.

Para una propiedad que pasó más de una década como un solo juego y un remaster, la dispersión llama la atención. Las adaptaciones cinematográficas de videojuegos son cada vez más frecuentes a medida que los estudios miran más allá de un puñado de megafranquicias, y los títulos de tamaño medio con bases de fans fieles forman parte ahora de esa búsqueda. Lollipop Chainsaw encaja en el patrón: modesta para los estándares de un taquillazo, distintiva en su tono y lo bastante antigua para tener un público nostálgico sin que la propiedad intelectual se haya desvanecido.

El calendario también obedece a una lógica comercial. Un juego en 2027 da a la franquicia un lanzamiento reciente sobre el que construir, y una película puede elevar el perfil de ese juego y no al revés. Que los productores hablen de un primer paso, y no de algo puntual, sugiere que el filme está pensado para servir al conjunto de la oferta.

La estructura tiene sus propios riesgos. Repartir una propiedad entre tres formatos con un consorcio de productores diluye la exposición financiera, pero también divide la responsabilidad. Las adaptaciones de videojuegos que funcionan suelen tener una visión creativa única y clara y un estudio comprometido con ella. Que una película armada por cinco productoras pueda lograrlo es una incógnita, y la ausencia de un director o un guionista designado deja el papel creativo central sin cubrir sobre el papel.

También plantea una cuestión de calendario. Si la película, el juego y el anime deben reforzarse entre sí, su orden de estreno determinará cuánto se impulsan de verdad unos a otros. El juego tiene una ventana en 2027. La película no tiene fecha, y el anime tampoco en el ciclo actual. Un lanzamiento coordinado es posible, pero nada de lo anunciado hasta ahora lo garantiza.

Lo que aún no se sabe

Varios datos básicos siguen sin anunciarse. No hay fecha de estreno para la película, ni distribuidora, ni director, ni guionista, ni reparto. El equipo de producción está designado, pero no se ha dicho que el filme haya empezado a rodarse. Tampoco está claro si la película y el juego de 2027 se estrenarán en alguna secuencia coordinada.

La única distinción firme que el lector debe retener es que la película de acción real, el juego para PlayStation 5 y el anime son tres proyectos distintos. Comparten un universo y a parte del personal clave de la franquicia, pero no son el mismo estreno. Por ahora, el filme es un proyecto anunciado con un equipo de producción designado, un tono, una premisa y un titular de la licencia, y poco más confirmado.

Imagen de portada: «E3 Expo 2012 - Lollipop Chainsaw school bus», de The Conmunity - Pop Culture Geek, CC BY 2.0, vía Wikimedia Commons.